那些攥着劲儿的“不起眼”时刻第一次改方案改到凌晨的“患得患失” 我就是个每天攥着数位板的人,没出众的外表,没深厚的背景,全靠一双手攒劲儿。头一次做展厅设计,甲方要“高级感、未来感”,我翻了十本参考,画的图连自己都觉得飘,像堆在半空的积木。改到第七版时,对着屏幕发呆,怕甲方嫌我土,怕自己没本事,甚至想过是不是转岗算了。直到凌晨两点,突然想起之前在旧厂房里碰过的那台老机器——机器上的划痕比我手上的茧还多,我把那个角落的光影调了,把展陈台的高度改到刚好能让人低头摸到底座的螺丝,甲方最后说“这个角落我想待半小时”,那瞬间的踏实,比拿奖金还爽。AI没取代的,是我们攥在手里的“那点执念”不是对抗AI,是把AI当“抄笔记的笔” 这两年AI能出十版展厅草图了,我一开始慌得要死,怕自己成了没用的人。后来发现,AI能算出空间的黄金比例,能生成酷炫的光影,但它不会懂:观众走到第三个转角会不会下意识停步?会不会因为某块磨旧的木质台面想起家里的老家具?我用AI生成动线,再自己蹲在展厅的模拟空间里走了五遍,把展架的宽度改了三厘米——就因为我走的时候,胳膊蹭到了旁边的展板,那三厘米是我攥着数位板,在AI的图上画了十次才定的,这个细节,AI给不了。那些没说出口的经验别让“展厅”成了“产品仓库” 刚入行时差点犯了错——把展厅做成了堆产品的地方,每个产品摆得整整齐齐,连标签都印得一模一样。后来跟一个老设计师聊,他说“展厅是讲故事的地方,不是放东西的”。我后来改的那个展厅,把旧工具台放在入口,上面摆着刚下线的产品,观众一进来就能看见划痕,能联想到造东西的人,哪怕只是多停了十秒,那也是展厅的意义。现在我每次做设计,都先想“观众会在哪个角落多站一会儿”,而不是“这个产品要放多大”。 展厅设计 展厅 攥着 劲儿 做展 厅设计这 ← 干了五年LOGO设计,我终于敢说点掏心窝的话 一个靠双手撑着的平面设计师:品牌策划那些没说透的 →